Le bâtiment Justus Lipsius est le siège du Conseil de l’Union européenne à Bruxelles depuis son inauguration en 1995. Le bâtiment porte le nom d’un philologue et humaniste flamand et le décorer est devenu une tradition pour la Présidence tournante.
De janvier à la fin du mois de juin 2012, la Présidence danoise mettra en lumière l’art, l’artisanat et le mobilier danois dans tout ce qu’ils ont de plus moderne et innovant. Pour décorer le bâtiment, la Présidence danoise a collaboré avec la Fondation danoise des arts et le collectif Danish Crafts, deux organisations officielles travaillant sous l’égide du ministère de la Culture.
Nature, minimalisme, imagination et innovation caractérisent l’art et le design danois, et la décoration danoise du bâtiment reflète ces caractéristiques à travers une sélection de travaux de choix. L’atrium est meublé de canapés conçus par deux jeunes designers danois travaillant pour la société Erik Jørgensen : Anne Mette Jensen et Morten Ernst. Le tapis est signé Ege Carpets.
Conçu comme un bar à l’arrière de l’atrium, le foyer est le fruit du travail de designers qui, qu’ils soient nouveaux dans la branche ou plus établis, comptent parmi les meilleurs du Danemark. L’éclairage tamisé, très caractéristique des intérieurs danois, crée une atmosphère invitant à la relaxation. Dans le foyer, la galerie Puls de Bruxelles présente une sélection d’artisanat dans trois expositions itinérantes.
Dorthe Mandrup s’est chargée de l’aménagement et de la décoration de l’atrium et du foyer.
Lors de la sélection des différentes œuvres d’art à installer au 50e étage du bâtiment, une attention spéciale a été accordée à la particularité de l’espace. Un tableau abstrait, festif et haut en couleurs de Lars Nørgaard a ainsi été choisi pour le bar des délégués.
Lars Nørgaard
L’œuvre d’art réalisée par Lars Nørgaard et exposée dans le bar des délégués est une peinture expressive et énergétique contenant des éléments à la fois abstraits et surréalistes. Les éléments surréalistes se reflètent dans les nombreux dessins au trait minimalistes de l’artiste.
Lars Nørgaard est né en 1956 et a étudié à l’Ecole danoise du design de Copenhague ainsi qu’à l’Academy of Art College de San Francisco, aux Etats-Unis. Ses travaux sont exposés à la Galerie nationale du Danemark ainsi que dans de nombreux autres musées. Le musée d’art moderne KUNSTEN d’Aalborg a récemment accueilli ses œuvres lors d’une exposition spécialement consacrée à l’artiste.
Dans la salle de la Présidence et dans le bar adjacent, qui se trouvent également au 50e étage, les murs ont été décorés de deux photographies artistiques de Thomas Bangsted représentant des paysages et des mers de l’hémisphère nord. L’artiste fait ainsi pénétrer la nature à l’intérieur de l’espace.
Ege Carpets et la société de mobilier Fritz Hansen ont contribué à meubler les deux salles. Les chaises sélectionnées ont été conçues par le célèbre architecte et designer Arne Jacobsen, qui a également conçu la table basse de la salle de la Présidence, tandis que les tables, moins fonctionnelles, sont le fruit du travail du designer Kasper Salto.
Thomas Bangsted
Les deux photographies artistiques de Thomas Bangsted mettent en contraste les créations humaines avec de magnifiques paysages et des horizons qui s’étendent à l’infini. L’industrie humaine et la nature se fondent ensemble dans une fusion rustique.
Thomas Bangsted est né en 1976 et a étudié à la Glasgow School of Art, au Goldsmiths College à l’université de Londres et à la Yale University School of Art. Il vit actuellement à New York et a exposé ses travaux en Europe et en Amérique du Nord. Il a également participé à des festivals de la photographie à New York et à Prague. Durant l’été 2011, le Bronx Museum of the Arts de New York a accueilli ses œuvres.
Une vidéo artistique, réalisée par Pernille With Madsen, est projetée sur le mur à peine éclairé situé à l’extérieur de la salle de la Présidence : on y voit l’intérieur d’un magasin dans des mouvements et sous des angles très surprenants. Qu’est-ce qui est à l’extérieur et qu’est-ce qui est à l’intérieur? Les idées statiques et rigides de l’observateur laissent place aux possibilités créatrices de l’imagination.
Pernille With Madsen
La vidéo artistique de Pernille With Madsen recèle un certain nombre d’expériences qui créent toutes une confusion productive dans la relation de l’observateur entre l’espace et l’échelle.
Pernille With Madsen est née en 1972 et a étudié à l’Académie d’art du Jutland. Elle a exposé au Kunsthal Nord, à la faculté des Beaux-Arts de Cuenca, au musée d’art de Guangdong et à bien d’autres endroits.
En face de la vidéo de Pernille With Madsen, dans le couloir sans fenêtre, deux grandes œuvres de Søren Martinsen sont accrochées : elles représentent des motifs typiquement danois rappelant la nature en été et en hiver. Avec ces toiles aussi, la nature s’invite dans l’espace, à l’intérieur des couloirs du bâtiment du Conseil.
Søren Martinsen
Les deux toiles de Søren Martinsen semblent réalistes, tels des documentaires, mais l’intrusion de l’artiste révèle l’espace fictif intérieur des deux œuvres.
Søren Martinsen est né en 1966 et a étudié à l’Académie danoise royale des Beaux-Arts et au Goldsmiths College, à l’université de Londres. Il a participé à de nombreuses expositions, au Danemark et à l’étranger.
Vos contacts à l’Agence danoise du patrimoine, Hans Christian Aaskov,
hanaas@um.dk